«Иствикские ведьмы» Джона Апдайка – не самый удобный материал для экранизации. Вместо сказки, полной магии и привычного ведьминского антуража, за обложкой скрывается остросоциальная история о месте женщины в обществе, женской эмансипации и силе сплетен. Магия же – в авторским стиле Апдайка, в присущей его языку иронии и метафоричности, которую сложно воплотить в визуальных образах.

30 лет назад в свет вышел боевик тогда ещё малоизвестного режиссёра Джона МакТирнана – «Хищник». Фильм прославил Арнольда Шварценеггера, хотя у того за плечами уже были «Терминатор», «Коммандос» и «Конан-варвар». Но всё же именно в «Хищнике» Шварц проявил себя как актёр, а для МакТирнана этот экшен стал фундаментом, на котором он построил величайшего «Крепкого орешка». Самое время для ностальгии.

Нет бизнеса более двуличного и жестокого, чем шоу-бизнес. Джей Джей Хансекер – влиятельный публицист, который омрачает яркий мир голливудских надежд. Он серый кардинал и властитель судеб. Он уничтожает карьеры артистов недобрым словом в своих колонках, оказывает влияние на полицию и политиков. У великого и ужасного Джей Джея есть способный ученик, Сидни Фалько – рекламный агент, который придерживается той же философии.

Яркий луч прожектора рассекает воздушное пространство заснеженного, погружённого в ночной мрак Готэм-сити, обозначая на небе недвусмысленный рисунок летучей мыши. Бэт-сигнал возвещает о неспящем зле, терроризирующем многострадальный город новыми атаками. И вот, тяжёло ступая по каменной брусчатке, в чёрном, как ночь, развевающемся плаще, появляется ОН. ОН – Бэтмен. Тёмный рыцарь возникает из белой пелены тумана для того, чтобы вновь восстановить порядок и положить конец проискам злодеев. В этот раз у него задача не из лёгких: спасти детей Готэма из «ласт» коварного пингвина-мутанта и «приручить» своенравную Женщину-кошку, одержимою жаждой мести.

«Мышиный дом» из года в год потчует нас духоподъёмными историями, в которых герои в обязательном порядке преодолевают все преграды, находят себя и, естественно, обретают нерушимую любовь/преданных друзей/солидный статус (чаще всего – всё в совокупности). Но кому и чем именно в конечном итоге приходится платить за это заветное happily ever after? Что ж, давайте же разбираться! С помощью данного топ-листа вы сможете вспомнить самые душераздирающие моменты и жуткие обстоятельства гибели злодеев (и заодно помянуть невинно убиенных).

Фильмы одиозного Гаспара Ноэ всегда оказывались яркими вспышками на небосклоне мирового кинематографа. Работая на стыке жанра эксплотейшн и экзистенционального (или, если угодно, псевдоэкзистенционального) кино,...

В своей четвёртой полнометражной работе Пол Томас Андерсон размышляет об отчуждении и предназначении, помещая в центр истории неординарную личность. С одной стороны, «Любовь, сбивающая с ног» – характерная для американца картина, в которой легко узнаётся его неповторимый авторский почерк. С другой – ленте не хватает лёгкости и изящности, пусть сам постановщик и называет её лучшей в своей фильмографии.

В августе стукнет пять лет, как нас покинул один из значимых американских кинодеятелей. Речь о Тони Скотте, которому сегодня, 21 июня, исполнилось бы 73 года. Режиссёр, остро понимавший киноязык и стоящий в одном ряду с Джоном МакТирнаном и Джоном Ву, создал прекрасные боевики: «Настоящая любовь», «Последний бойскаут», «Дежа вю», но творил он всегда по-разному. Тони Скотт – истинный художник и экспериментатор. После ухода большого мастера жанра, лучшей памятью о нём будет вспомнить его недооценённый шедевр – «Гнев».

При помощи музыки можно выразить мысли так, как нельзя выразить их словом. Музыка щедро одарила мир гениями, создав вокруг них ореол таинственности и культ всенародного обожания. Подчас испытания медными трубами низвергали певцов и композиторов в пучину забвения, и лишь самые стойкие продолжали свой путь с высоко поднятой головой. Именно такой была французская певица Эдит Пиаф, которую в биографической картине Оливье Даана «Жизнь в розовом цвете» блистательно сыграла Марион Котийяр.

В фильмах Балабанова чувствуется любовь к России. Но эта любовь не затуманивает взгляд режиссёра, а напротив – делает его зорким и внимательным, неравнодушным к жизни своей страны. Алексей осмысляет реальность, фиксируя её на пленке. Его монтажные ножницы отсекают лишь неважное, скучное. Но неприглядные детали, неполиткорректные выражения, жестокие сцены не исчезнут из кинохроники. Балабанов на визуальном языке говорит о том, что видит сам, что его волнует. Говорит с болью, но молчать не может.